Science Fiction Filme.) Lieber Mister Safan. Ich bedanke mich bei Ihnen für die Zeit. Viele kennen die Filme an denen Sie mitgewirkt haben wie THE LAST STARFIGHTER (1984), REMO WILLIAMS – UNBEWAFFNET UND GEFÄHRLICH (1985) und natürlich die Fernsehsitcom CHEERS (1982 -93). Könnten Sie uns bitte erzählen, was Sie gemacht haben, bevor Sie ins Filmgeschäft gekommen sind. Warum haben Sie den Weg der Filmmusik gewählt?

 

Craig Safan) Ich habe mit 6 Jahren angefangen Klavier zu spielen und zu improvisieren.  Mit 11 Jahren habe ich angefangen, Songs zu schreiben.  Bevor ich Filmkomponist wurde, war ich Songwriter, Arrangeur und Performer.  Ich sang mit meinem Bruder als THE SAFAN BROTHERS.  Ich hatte nie geplant, Filmkomponist zu werden.  Eine Freundin rief mich an und suchte jemanden, der die Musik für den Low-Budget-Film ihres Mannes komponieren sollte.  Ich sagte, ich würde es machen, und so begann meine Karriere!

 

SFF)  Ihre Kompositionen wirken immer wie Variationen von Jazz. Das zeigt sich besonders in der Musik für die Fernsehserie CHEERS, die Sie 11 Jahre lang begleitet hat. Wie sind Sie vorgegangen, um die Episoden der Serie zu komponieren? Haben Sie im Vorfeld komponiert oder erst nach der Sichtung der einzelnen Episoden?

 

C.S.) Bei CHEERS habe ich dem Musikredakteur eine Bibliothek an Musik zur Verfügung gestellt und außerdem jedes Jahr für etwa die Hälfte der Episoden eigens Musik komponiert.  Ich sehe diese Musik nicht als Jazz an, eher als eine Kombination aus Ragtime und Stride-Piano mit einem sehr faulen Klarinettisten.

 

SFF.)   Haben Sie persönliche Idole oder Vorbilder in Ihrem Geschäft? Haben Sie eine Zusammenarbeit, die für Ihre Karriere am einflussreichsten war und warum?

 

C.S.) Ich hatte drei erstaunliche Mentoren.  Elmer Bernstein lud mich zu seinen Aufnahmesessions ein und half mir bei einem meiner ersten Engagements.  Ernest Gold gab mir Kompositionsunterricht.  Und was am Wichtigsten war ist, dass Fred Steiner mir zeigte, wie Musik im Film funktioniert.  Diese drei Komponisten waren meine Vorbilder.

 

SFF) Sie haben nicht nur für viele Filme und Fernsehserien komponiert. Auch Dokumentarfilme gehörten zu Ihrem Repertoire. Mit dem Dokumentarfilm THE CALIFORNIA REICH haben Sie sogar als Filmkomponist begonnen. Wie unterscheidet sich die Komposition eines nicht-fiktionalen Films von einem fiktionalen?

 

C.S.) Der größte Unterschied bei der Vertonung eines Dokumentarfilms ist, dass man davon ausgehen muss, dass viel Voiceover über die Musik gelegt wird.  Daher sollte die Musik nicht übermäßig laut oder dramatisch sein, da sie dem Erzähler nur im Weg ist.  Wenn Sie für einen Film schreiben, wissen Sie genau, wo der Dialog ist. Bei einer Dokumentation wissen Sie das erst, wenn es zu spät ist.

 

SFF) Sie haben auch die Musik für den vierten Teil der NIGHTMARE ON ELMSTREET-Serie komponiert. Wie gehen Sie vor, wenn Sie eine Fortsetzung komponieren? Übernehmen Sie viele der Themen der vorherigen Teile oder bist sind Sie recht frei bei der Entwicklung neuer Themen?

 

C.S.) Bei  A NIGHTMARE ON ELM STREET V (1988) habe ich einfach beschlossen, die Musik zu meinem zu machen.  Ich hatte meinen eigenen Sound aus Schichten und Lagen von Synthesizern im Kopf.  Ich habe das Thema einmal am Anfang verwendet, aber danach nie wieder.

 

SFF) Was ist leichter zu komponieren: Musik fürs Kino oder fürs Fernsehen?

 

C.S.) Ich denke, es gibt keinen besonders großen Unterschied ob man für Kino oder Fernsehen schreibt.  Der Unterschied ist der, dass im Fernsehen die Budgets oft kleiner sind und die Zeitrahmen kürzer sein können.  Aber der Prozess der Komposition ist derselbe.

 

SFF) Welche Tipps haben Sie für angehende Komponisten, die gerne an Spielfilmen arbeiten möchten?

 

C.S.) Ich würde empfehlen, an so vielen Low-Budget-Filmen und kleinen Dokumentarfilmen wie möglich zu arbeiten.  Ein Komponist kommt in der Regel mit Regisseuren, Redakteuren etc. seines Alters in Kontakt.  Man muss sozial und nützlich sein und jeden in seiner Generation kennen lernen, der versucht, es beim Film zu schaffen.

 

SFF) Sie müssen diese Frage nicht beantworten, aber mich würde interessieren, warum Sie für den Film WOLFEN (1981) durch James Horner ersetzt wurden.

 

C.S.) Kein Problem!  Der ursprüngliche Regisseur, Michael Wadleigh, wurde während der Postproduktion aus dem Film genommen.  Die Produzenten haben mich meinen Score aufnehmen lassen und dann wurde er ein paar Tage später vom neuen Regisseur, der dem Film seinen Stempel aufdrücken wollte, rausgeschmissen.  Kein ungewöhnlicher Vorfall!

 

SFF.) Welchen Film von Ihnen mögen Sie denn besonders gerne und warum?

 

C.S.) Ich bin sehr stolz auf STAND AND DELIVER (1988). Ich liebe die ganzen südamerikanischen Instrumente und auch die ganze Percussion, die ich selbst erfunden und gesampelt habe.

 

SFF.) Wissen Sie, welcher Film mein Guilty Pleasure ist? HYDROTOXIN – DIE BOMBE TICKT IN MIR (1992), zu dem Sie auch die Musik beigesteuert haben. Wenn man sich Ihre Arbeit anschaut, sieht man, dass Sie auch viele Genrefilme vertont haben. Haben Sie eine Schwäche für Genrefilme?

 

C.S.) Ich habe nicht wirklich eine Schwäche für irgendwelche Filme.  Das waren einfach die Filme, für die ich angeheuert wurde.  An diesem Punkt in meiner Karriere konnte ich mir die Filme nicht aussuchen.  Ich hatte eine Familie zu ernähren!  Ich mag auch HYDROTOXIN.  Ich sollte es mir nach so vielen Jahren wieder anhören.

 

SFF.)  Ich mag Science Fiction (oder Fantasy-Filme im Allgemeinen), weil ich denke, dass diese Art von Filmen die beste Art und Weise ist, aktuelle politische und soziale Ereignisse zu zeigen. Zum Beispiel JAHR 2022…DIE ÜBERLBEN WOLLEN (1973) oder LAUTLOS IM WELTALL (1972). Glauben Sie, dass diese Genres etwas zu den Menschen transportieren können? Würde es Sinn machen, in den heutigen schwierigen gesellschaftspolitischen Zeiten zu dieser Tradition zurückzukehren? Der Transport der Überwindung sozialer Probleme durch Unterhaltungsfilme?

 

C.S.) Ich denke, es gibt immer Filmemacher, die in ihren Filmen soziale Themen kommentieren.  Das ist nie verschwunden.  Im Horrorgenre gab es vor ein paar Jahren Jordan Peele's GET OUT, der rassistische Themen ansprach.

 

SFF.) Haben Sie ein Projekt, das Sie schon immer mal machen wollten?

 

C.S.) Ja!!!  Ich habe gerade die Aufnahme meines neuesten Albums LA-EX beendet. Es sind meine musikalischen Eindrücke vom Aufwachsen in Los Angeles.  Ich werde es später in diesem Jahr auf dem Label Notefornote Music veröffentlichen.

 

SFF.) Hand aufs Herz: In welchem Film hätten Sie gerne mitgespielt?

 

C.S.) Eine Fortsetzung von THE LAST STARFIGHTER. Vielleicht eines Tages.

 

SFF.) .) Ich habe mit der wichtigsten Frage bis zum Schluss durchgehalten: Was war das schwierigste Projekt, an dem Sie gearbeitet haben und warum?

 

C.S.) Es gibt viele verschiedene Arten von "schwierig".  Politisch schwierig müsste es WOLFEN und MR. WRONG (1996) sein.  Musikalisch war es REMO WILLIAMS, bei dem ich es liebte, die Musik zu schreiben, aber es war sehr kompliziert sie aufzunehmen und zu mischen.  Eine Kombination aus 24 Spuren mit Synthesizern, einem kompletten Sinfonieorchester und einem kleinen koreanischen Orchester.

 

SFF.) Vielen Dank, für Ihre Zeit. Ich wünsche Ihnen noch alles erdenklich Gute.

 

C.S.) Danke auch Dir und Deinem Interesse.